女人裙子的长短反射着经济的增长与衰退——这一届米兰时装周似乎率先昭示了08秋冬不景气的状况。裙摆下降了，尤其是在那些以迷你裙著称的设计师的T台上。



　　基于1920年代以来就立足于世的理论，服装长度随着经济的增长或衰退而增减——股指下降的时候，裙长也会下降—这一届米兰时装周似乎昭示了08秋冬的不景气的状况。

　　不过，这也有可能只是一条来自于讲求实际的生意人的策略：最年轻最美丽的腿属于那些最不可能掏钱购买一条标价800英镑的迷你裙的人。

　　裙摆下降了，尤其是在那些以迷你裙著称的设计师的T台上。最戏剧性的“膝下转变”当属Dolce &Gabbana—裙摆吊诡地直降至小腿中部。这很可能是由于设计师不再继续指望美国买手了—这些人从来也没见过过去英国上流社会里的时髦女人。

　　不过Prada、Missoni、Marni甚至是Roberto Cavalli都发布了更纤长的风貌。Cavalli大谈起在社交场合的遮盖需求。“过分的性感不流行了。如今不再是露肉的年代。”他说。

　　Stefano Gabbana形容下一季是女人们“希望穿得舒服、暖和”的时候。“没有什么闪光的东西。别再说‘低到这儿’或者‘短到这儿’。这不合适。”

　　不过，在长裙涌动的下一季，我们也能看到Alberta Ferretti和Ferragamo的短裙，以及从紧身到宽松的各种裤型。

　　而在刚结束的巴黎时装周上，我们看到下一季将属于手艺精湛的剪刀手—他们是Yves Saint Laurent的设计师Stefano Pilati、Louis Vuitton的设计师Marc Jacobs、Balenciaga的设计师Nicolas Ghesquière，以及John Galliano。他们用类似外科手术的精密手艺来裁切和缝制服装，创造出了08/09秋冬的新款。

　　在未来这一季中，服装的主题以及异国情调只是这些设计的附属品，从根本上说，它们在设计中所起的作用是次要的。真正的秘密在于，设计师们开始构思创作一种全新的廓型。

　　在这场极端的、现代化的更迭过程中，高级时装业将经历一段难熬的适应期，因为这意味着，传统的裁剪方法将被彻底打破。

　　柔和的轮廓将大行其道，就仿佛是用圆规而非用尺子画出来的。蛋形、椭圆形、茧形将成为主流。双排扣外套被做成不紧贴身体的款式，或者在臀部以下演变为短裙状。衣服的下摆往往被做成不规则的波浪形、双层或者是类似手帕角的不规则形状。衣袖的裁剪贴合手臂本身，不过往往在肘部以下散开。单袖也相当多见。

　　在米兰，我们看到朴素的氛围、暗哑的色彩以及纤长的轮廓又开始冒头。不过这并非对市场需求的回应，而是设计师们在运用面料和体量来表达他们的观点，又或者像Pilati阐释的那样，仅仅是在比例上做出调整，变得更长。

　　不过，通过对面料拼贴、花纹呢和霓虹色的运用，欢快的情绪仍然有所传递。

　　在制衣业，裁剪艺术总是最重要的，对手工制作而言更是如此。针织衫、礼服、配饰以及鞋履都展现了大量细节。突出的例子就是Balenciaga乳胶裙上的乌木屏风、McQueen的金银饰带和镀金的刺绣装饰，以及Chloé的造型极端的鞋子—有一双的外形模仿叶片和葡萄。

　　文/Kate Betts(《时代》周刊

　　对于美元的颓势和经济的不景气，时装周上的买手和记者都心知肚明。他们知道，这些衣服都不会好卖。有的人说，风险就是艰难岁月的实质。然而这一季，眼看没人高兴去承担这类时尚风险—短短6个月以前，日子还好过得很。

　　在Chanel发布会结束之后，Olsen姐妹周围的人群里三层外三层，以至于保镖们不得不为她们造出一道人墙。随后，他们又迅速地在等候KarlLagerfeld驾到的人流中建起临时栅栏，以供明星通过。Rihanna出现了。接着是Kanye West和他女朋友。ClaudiaSchiffer也来了。紧闭的栅栏门为他们打开一条缝。请给出席时装周的明星们一点空间如何！

　　同一天晚上，坐落在Montaigne大道上的Fendi新店门口又聚集起一大群人。他们推推搡搡，一心想混进去看Amy Winehouse的私人演出—Winehouse当晚技惊全场。在场的所有那些一天下来已精疲力竭的时尚界名流及演艺界明星都被她折服，其中包括LVMH的总裁Bernard Arnault、Dior的总裁Sidney Toledano，还有JessicaAlba和Sofia Coppola。

　　不过，时装周真正的明星可并非狂野的歌星或流行天后，也不是退役超模，哪怕是手袋这种最大的赚钱能手也成不了秀场主角。取而代之的明星是2008年的新款时装，其中包括简洁的鸡尾酒礼服、粗毛呢短大衣、直身裤和轮廓清晰的夹克衫。如果你称之为极简主义，你就大错特错了。极简主义会让人想起1990年代中期由Jill Sander和Helmut Lang带动的那种风格。而现今的风貌则是圆滑而实穿的。过去几季中常见那种哗众取宠的华丽装饰以及古怪面料不见了。仔细看看吧，Ghesquiere、Lagerfeld和Stefano Pilati都在告诉我们：看看这些剪裁和漂亮的做工吧！

　　在Balenciaga的发布会上，三个模特穿着别致、简洁、剪裁得很漂亮的鸡尾酒礼服出场。Yves Saint Laurent的模特们则戴上碗状假发，抹上闪亮的黑色唇膏，穿着简单的针织外套和束腰礼服，塑造出一种摩登的、抽象的外形。KarlLagerfeld改造了Chanel经典的斜纹呢套装，把它做到长及脚踝，配上贝雷帽，使得风格变得年轻。黑色、白色和灰色成为了主角—甚至像Christian Lacroix这类以绚丽色彩闻名的品牌也是如此。stella McCartney推出了无肩带的沙漏型小黑裙，展现出纯粹的巴黎风味。至于Givenchy，设计师Ricardo Tischi则把著名的“Bettina”宽松上衣改头换面，外搭一件亮闪闪的黑色膨松皮夹克。

　　面对Nicolas Ghesquiere、AlberElbaz和Stefano Pilati在巴黎时装周上的成功，米兰则面临着不同的局面—假如在一个品牌的设计室里，根本没人关心它的DNA是什么样的，那么长久地维持它还有什么价值呢？这个疑问笼罩在米兰时装周上空。像GianfrancoFerre和Ferragamo这样历史悠久的牌子都雇用了新的设计师或者设计团队，他们正在重新诠释老品牌。

　　在Gianfranco Ferre于去年6月去世之后，9月份，Ferre邀请了瑞典设计师Lars Nilsson来接替他的位子。Nilsson夸下海口，要延续前辈精细的剪裁和建筑感的廓型，然而结果不尽如人意。在发布会开始前三周，他被请出了Ferre的大门。一支设计团队匆匆插手，在短短三周内想方设法拼凑出了一批宽大的白衬衫和细腿裤，看上去总算像是Ferre的一贯风格。然而，说到Ferre向来闻名的大气以及令人惊叹的技巧，在发布会上却完全找不到。

　　在Ferragamo的发布会上，设计师Cristina Ortiz展示了一系列白色大衣、带长裤的套装，以及复杂的礼服。尽管Wanda Ferragamo在谈起Ferragamo的风格时仍会引用她丈夫有关经典和别致的政策，我们却看不出这些衣服与此有何相干。

　　新来的设计师需要一段时间来彻底理解品牌的固有风格。但是像Nilsson和Ortiz他们，看起来却更像是在一个声名远胜于他们的品牌底下玩着他们自己浑不相干的那一套。Gucci(Gucci博客,Gucci新闻,Gucci说吧)的设计师一开始也不受好评，然而在这一次的秋冬系列上，她打了一个漂亮的翻身仗。Giannini花了整整四季时间，才把她自己的风格(波西米亚式和摇滚的)加到了Gucci的风格(丰富的面料、性感的廓型)之上。08秋冬系列中那些钉饰的靴子、织锦包以及毛皮镶边夹克绝对会让Gucci的常客们欢呼雀跃。另一个成功的例子是Donatella Versace，她花了好一阵才找到正确道路。Versace新的秋冬系列显示出了品牌标志性的性感和流畅，并且Donatella本人代表性的结构感日装也与之达到了很好的平衡。

　　这一季的潮流—长度、精到的裁剪、对面料的重视，以及深如墨色的色彩，都在Dolce & Gabbana、MaxMara和Burberry得到了很好的体现。不过，不出所料，最后仍然是Miuccia Prada以她那场颠覆性的性感的发布会作出了重大突破。在浆过的棉衬衫上，她缀上层层叠叠的棉质和丝质花边。Prada的标志很简单：事情总是两相矛盾的。这一季，它表现为既透明，又包得密密实实的衣服。

　　对于美元的颓势和经济的不景气，买手和记者心知肚明：这些衣服都不会好卖。有的人说，风险是艰难岁月的实质。然而这一季，眼看没人高兴承担风险—短短6个月前，日子还好过得很。