展出作品

展出作品

展出作品
　　十指春风，迥不可及

　　顾绣作品常先临摹宋元名画，再作刺绣，如《宋元名迹册》之一的《洗马图》，契合元代著名画家赵孟兆页的风格；《米画山水图》，是根据宋代著名画家米芾和米友仁父子之画绣制；《花溪雨隐图》则是摹绣元四家之一王蒙的画作。为追求绣品的完美，顾绣有时先在底面上施以墨彩，再绣边线表现物体形象，有时则在绣好的作品上加画。如《钟馗像》，衣物和身体的轮廓由斜缠针勾勒，小鬼头顶的花果用齐针和套针表现，小鬼的须发和身上的圆斑混用接针、滚针和钉针，长剑采用片金线粘着，剑柄和腰带头用钉金点缀，人物脸部和双靴踩着的小鬼则仅以简单的齐针和套针绣出眼白唇齿，以寥寥散针勾出眼睑，并突出皱纹和朝靴的破损处，其余大部分由笔墨完成。

　　据说顾绣技法得传于宫廷内院，其针法复杂多变，用色线种类之多非以往任何绣品能够比拟。江南的传统染色工艺，在明代已达到整体系统化的程度，单色染已发展至顶峰。顾绣既能“劈丝细过于发”，又善于使用合线法，将不同色相或色度的丝线捻合施针，造成视觉上的混合而产生新的色相，或形成独特的肌理，且所用材料不止于丝线，蒲草、马鬃、发丝、雀羽皆取之于自然而有浑然天成之妙。

　　顾绣题材十分广泛，举凡山水、竹石、人物、花卉、鸟兽、禽鱼，无不为之。此次来沪的展品中令人印象最深刻的，大概要属韩希孟在崇祯十四年(1641年)所绣的《花卉虫鱼册》和有“皇明顾绣”绣印的《十六应真图册》。

　　陈子龙在《花卉鱼虫册》题跋中称之“生气徊动，五色斓发”，董其昌题跋则将韩希孟赞为“旅仙才士”。这绝非过誉，韩希孟针下，触须高扬的络纬(虫名，俗称纺织娘)轻盈地在野花上振翅而鸣，游鱼闲戏于落叶点缀的澄清池水，河虾在摇曳水藻间觅食，怕是以纳博科夫那细密整饬的鳞翅目学家的眼光考量，也会为其精巧与呼之欲出的盎然野趣而赞叹不已。

　　看到《十六应真图册》，方知“以手扪之如虚空”之言不虚。整幅作品平滑如纸，即使把脸贴到咫尺之近，仍难辨画绣。绣卷上十六位承佛敕命永驻世间守护正法的罗汉，施以深浅不一的黑、灰、白色，有明暗有层次，由不同针法变幻出的线条变幻自如——实际上，这幅作品根本了无针痕缕迹，你只能看出或流畅圆曲或遒劲方折的“笔触”。(文/顾湘)